La autora Natalia Velarde ha dado un paso audaz en el mundo del cómic con su obra ‘Encías quemadas’, un relato que explora el dolor de la pérdida y la lucha por encontrar sentido en medio del caos. A través de su personaje principal, Piel de Perro, Velarde nos lleva a un viaje iniciático que refleja sus propias experiencias y emociones, convirtiendo el sufrimiento en una narrativa visual poderosa y conmovedora.
### Un Viaje de Autodescubrimiento
Natalia Velarde, quien se trasladó a Madrid desde Venezuela en 2005, ha estado inmersa en el mundo del cómic desde una edad temprana. Su pasión por el arte de contar historias a través de ilustraciones la llevó a crear ‘Encías quemadas’, un cómic que no solo es un reflejo de su vida, sino también un espacio donde puede procesar el dolor de la pérdida de su perro, Tapón. La autora comparte que, en un momento de inestabilidad emocional y económica, se vio obligada a enfrentar la realidad de la muerte de su mascota, lo que la llevó a crear un lugar donde pudiera guardar sus recuerdos y emociones.
“Quería que este libro fuera un refugio, un lugar donde pudiera volver a ver a Tapón”, explica Velarde. Este deseo de preservar la memoria de su perro se convierte en el motor de su narrativa, donde el dolor se transforma en arte. La obra no solo aborda la tristeza de la pérdida, sino que también invita a los lectores a reflexionar sobre sus propias experiencias de duelo y la universalidad del sufrimiento.
El personaje de Piel de Perro, que combina elementos de animal y humano, simboliza la lucha interna de Velarde. A través de su viaje por un desierto lleno de monstruos y pesadillas, la autora explora temas como la soledad, el miedo y la búsqueda de respuestas en un mundo que parece desmoronarse. “El arte es hijo de su tiempo”, dice Velarde, y su obra refleja la desazón y el pesimismo que muchos sienten en la actualidad. Sin embargo, a pesar de la oscuridad, hay un rayo de esperanza en su narrativa, ya que el arte puede ofrecer un sentido de propósito y conexión.
### Estilo Visual y Influencias
Gráficamente, ‘Encías quemadas’ es un festín visual que combina diferentes estilos para contar su historia. Velarde ha decidido utilizar dos enfoques distintos: uno para el diario gráfico, que es más autobiográfico y se presenta en carboncillo, y otro para la narrativa fantástica, que es más colorida y animada. Esta dualidad no solo enriquece la experiencia del lector, sino que también permite a Velarde jugar con las emociones que quiere transmitir.
La influencia de la cultura pop y el arte en la obra de Velarde es evidente. Desde las fábulas de los yanomamis hasta clásicos como ‘El mago de Oz’ y ‘Alicia en el País de las Maravillas’, su trabajo está impregnado de referencias que resuenan con el lector. Además, menciona a autores de cómic que han dejado una huella en su estilo, como CLAMP, Juanjo Guarnido y Milo Manara, así como artistas como Klimt y Bacon. Esta amalgama de influencias se traduce en un cómic que es tanto un homenaje a sus ídolos como una exploración personal de su propio viaje emocional.
La autora también destaca la importancia de la conexión con el lector. A través de su estilo narrativo y visual, busca crear un espacio donde las personas puedan identificarse con sus experiencias. “El arte es comunicar algo y es reconfortante saber que hay gente que siente lo mismo y comparte el duelo contigo”, afirma Velarde. Esta búsqueda de conexión es fundamental en su trabajo, ya que busca no solo contar su historia, sino también resonar con aquellos que han experimentado pérdidas similares.
Con ‘Encías quemadas’, Natalia Velarde no solo ha creado un cómic que desafía las convenciones del género, sino que también ha abierto un diálogo sobre el duelo y la pérdida. Su habilidad para transformar el dolor en arte y su deseo de conectar con los demás a través de su trabajo son testimonio de su talento y sensibilidad como creadora. En un mundo donde el sufrimiento a menudo se silencia, Velarde nos invita a enfrentar nuestras emociones y a encontrar belleza en la tristeza.
